第11名：モクモクれん《光死去的夏天》

尊敬、亲爱的Airen，因为我是不善於表达的人，所以没能即时向大家传达真心。我想对无时无刻都对我抱持著信任的粉丝们表达深深的敬意和爱意，有大家的爱，我才能走到今天。为了不辜负你们的爱，我会更加努力，现在由我来守护粉丝们。请大家以宽容之心看待，一直很感谢你们。变得幸福吧Airen！

而殷真如没有钱，就骗桑稚过去，于是桑稚的钱被抢了。

不过，即便是这样一个看起来相当牛掰的组织，其实本质上也算是漫威最为尴尬的组织设定，至于为什么这么说，其实咱们通过3个主要原因就能够看出来了：

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

雷神至少有三分之二的力量来自他手中的那个锤子。漫画中，如果雷神失去了他的锤子，他的力量简直要差一个档次，而在漫画中，如果有人能收集到雷神之锤，就会被雷神之锤认可，获得雷神之力，可以控制雷霆和闪电，并穿上雷神盔甲。