音乐厅灯光倾落，观众凝神，巴赫全套《大提琴无伴奏组曲》的旋律在扬·沃格勒的琴弦上流淌，他手中制作于1707年的斯特拉迪瓦里“卡斯特巴可·弗”大提琴音色醇厚细腻。3月12日晚，德累斯顿音乐节总监、莫里茨堡音乐节艺术总监扬·沃格勒登台国家大剧院，长达3个小时的演奏酣畅淋漓。疫情以来，外国艺术家的身影久疏于国内舞台，扬·沃格勒的到来是外国艺术家来华演出的重要标志。

聚焦湘西大地上人与景的和谐共生，纪录片《沈从文与湘西》以创新影像叙事，将沈从文的一生细细铺陈，兼具故事性与艺术性于一体，展现沈从文与故土湘西一生的羁绊。一直以来，沈从文的文学作品、爱情故事及传奇人生，总为人们所津津乐道。实际上，直到半个多世纪后的今天，沈从文其人其文，仍然不断被认识、研究、书写，影响并感动着一代又一代的年轻人。然而，这样一位大师是在怎样的环境里成长起来的呢？在今晚播出的纪录片第一集里，你将透过时间的长河，沉浸式地看到一个百年前的血性湘西，一个受“尚武家风”熏陶而做着“将军梦”的少年。

刘江江导演说，自己会天天拿着手机刷，会有哪些物料爆出来，观众如何评价反馈，《人生大事》上映时也遇到过一些批评剧本结构的差评，“好新闻、坏新闻，总好过没新闻。既然你决定从事直面观众的工作，就得认。”来牧宽导演认为差评不是坏事，“（从评论中）可以看到观众真实的反应，不管是夸你还是骂你，会知道，哦，这些人原来是这样解读的。”申瑜导演的《兔子暴力》经历了冰火两重天，“在业界或者团队中，基本没有听到过差评，反而是上了院线面对大众的时候，突然知道还有铺天盖地另外一种声音。”申瑜导演表示，专业观众和普通观众喜好不同，不管是好评还是差评，只要是认真聊电影的，都是好的声音。

自从《传闻的陈芊芊》因为故事的女性表达、女性关爱获得爆红之后，不少作品都企图复制它的爆红。

解救高秀莲

突破以往舞台的线性叙事，芭蕾舞剧《红楼梦》别开生面地将观众带入宝玉的心灵世界，在亦真亦幻的时空轮转中，体味宝黛间的真挚爱情，发起对人间之情、生命之爱的思索与追问。剧中，黛玉进贾府、宝黛初会、宝钗进府、共读西厢、黛玉葬花、宝玉挨打、怡红夜宴、抄家丢玉、调包成亲与黛玉焚稿断痴情等情节，经过再创作，从文本走向舞台，幻化成芭蕾舞的意象化舞姿。