从爆款恶搞短剧《万万没想到》《报告老板》起家，成立万合天宜团队，到后来解散，易小星、白客、刘循子墨等曾经的伙伴，如今也各自走向了不同的电影赛道。

剧集版《爱很美味》用生活化的方式讲述三姐妹接地气的爱情生活故事，展现出当代女性对于婚姻、事业、友情的新看法，收获了许多女性观众的共鸣。

如此扑街的票房表现，足以入选好莱坞年度票房惨案了。

固然，电影、电视剧之间具有很强的相似性和亲缘性，但它们本质上是不同的媒介，有着不同的创作范式和相对稳定的艺术特征，观众对它们也有各自的审美期待。电视是小荧屏，与观众的视觉距离很近，镜头运动会相对舒缓单调，大量使用特写和近景，避免给观众带来眼花缭乱之感；电影是大银幕，包容的信息量更为丰富，镜头语言往往具备更强更丰富的动作性，综合运用推、拉、摇、移、跟、升、降等手法提升镜头语言的视觉冲击力和感染力。电视剧的篇幅具有很强的伸缩性，短一点的可以是如今12集的短剧规格，长一点的话可以长达四五十集甚至更多，叙事上它拥有多样的节奏选择，可以闲庭信步、不疾不徐，可以家长里短、细水长流，也可以反转不断、跌宕起伏；电影的篇幅相对固定，基本上就两个小时，对故事的独立、凝练与完整性有很高的要求，更多经由画面而非台词交代信息。电视剧的观看环境既个性又多元，而且可以暂停、可以倍速、可以重播，可以随时进入随时退出，甚至有时只是一种日常的背景声和陪伴，欣赏氛围更为轻松多元；院线电影上映时观众需要进入电影院的密闭空间，在两个小时的时间里屏蔽外界干扰、全身心地投入故事中，它具备艺术欣赏的特点，对故事的沉浸感提出更高的追求……这意味着，无论是“影改剧”还是“剧改影”，均有必要根据新媒介的特征在叙事上做出必要的调整。

在日本动画史上，无论是从最初的下川凹夫、幸内纯一、北山清太郎，还是到后来的大藤信郎、手冢治虫，或是如今被我们所熟知的宫崎骏、新海诚、今敏等动画导演，尽管他们的风格不尽相同，但在作品当中我们不难发现始终会承载着日本文化的元素。诚如汤浅政明所言，《平家物语：犬王》是在古典和现代之间进行各种各样的试错。尽管如此，他也始终与前人一样，在不同的表现形式与内容中不断书写本土文化的特质。

《英雄时代》创作时已充分考虑观众线上观影的沉浸感需求，创造性采用九宫格魔方式楼体结构舞台，变幻出街道、商场、指挥中心等不同场景，利用技术解决舞台演出背景单一问题，加强了话剧场景的丰富度。同时设立多影像拍摄机位，实现画面多屏协同及实时切换。最终通过影视化拍摄方式和后期剪辑处理，增强了《英雄时代》的电影视觉效果。